7月21日17时，著名京味画家马海方（BLOG）做客新浪就绘画艺术与京味文化、民间文化等话题与网友交流。著名画家马海方多年致力于老北京风土人情的艺术表现，著述颇丰，曾多次荣获各种大奖，其京味人物画深为迷恋京味文化的人所喜爱。

　　在当代画家中，马海方始终处于“牛市”，他的画特点鲜明：一是造型准确、生动、丰富多变。这主要得力于他写生的功底和生活基础坚实。二是人物的适度变形。充实了画面的生活感也有现代感。三是大胆用色。用墨用色服从于内容，给予视觉上的直观感，达到一目了然的效果。在创作技法上，他采用“没骨法”。把它用到现代生活里的人物表现中，“没骨法”在前人的基础上得到递进，其作品更加令人钟爱。

    以下为聊天实录         马海方博客           发表评论 

   著名京味画家马海方做客新浪聊天视频欣赏：视频一 视频二 视频三

　　主持人：各位新浪网友，大家下午好，欢迎你光临新浪嘉宾聊天室，这里是读书频道名人堂时间。今天做客嘉宾是著名京味画家马海方老师，马海方老师您好。

　　马海方：您好，各位网友大家好。

　　主持人：与我同时主持的是读书频道编辑小雾。

　　主持人：各位网友大家好。

　　主持人：各位网友除了登录新浪网参与聊天之外，还可以登陆手机新浪网，网址是3g.sina.com.cn。在移动中与我们互动。

　　主持人：马老师，京味画是不是一个独立的画派，能不能简单介绍一下京味画的情况？

　　马海方：京味绘画还没有京味画派，京味绘画只是某个人或者是几个人来进行，没有一个系统的画派。

　　主持人：能不能理解为京味画是由您来创始，并且发扬光大的。

　　马海方：不能这么说。因为在民国的时候就有很多人画京味的绘画，它属于统一称为北京的风土人情画吧，也可以叫风俗画，北京的民俗风情都可以。

　　主持人：马老师，您从77年就进入中央美院学习，30多年来一直从事美术创作，现在回想起来，您从事艺术创作的时间是从什么时候开始的呢？

　　马海方：真正创作是从美院的二年级以后，学科阶段性的。因为美院前两年打基础，后两年才进入，你要学什么？要学人物画，开始进行人物画这方面的探索，开始可以搞阶段性创作。

　　主持人：当时应该学校里没有京味画这个学科和专业？

　　马海方：学校画什么是看你自己的兴趣，老师只是教你的思维方法、方式，不会要求你去画什么。学习是要靠自己画自己的想法。

　　主持人：就像一句话：师父领进门，修行在个人。

　　马海方：是这样。

　　主持人：1986年起您获得当代青少年文化基金中国画大赛优秀作品奖，从那会儿起，您就获了非常非常多的奖，比如1993年的《休闲图》，获得国际中国书画艺术大奖赛金奖。现在想问一问，对这些奖项您是如何看待的？特别是众多的奖项中，您觉得哪一项对您最有意义？

　　马海方：得这个奖也是对我的画的认可。如果说哪个奖最重要，我现在觉得这并不是多重要。因为最重要的是对我这种创作上的认可。

　　主持人：就是一种鼓励。

　　马海方：对。因为一个画家的风格，你的特点、你画的是什么，让人家看到以后能够接受、肯定，这应该是非常重要的。

　　马海方：现在已经有在线网友提问。

　　网友：《休闲图》是画的什么样的画？

　　马海方：目前呀？

　　主持人：嗯。

　　马海方：目前还是画北京的风土人情。

　　主持人：1993年您获奖的这幅《休闲图》，是怎么样的一个图画？因为很多网友看不到。

　　主持人：比如我们说搞艺术、搞创作，创作是来源于灵感的。当我们想知道您获得大奖的《休闲图》是在什么情况下完成的？是哪件事、那个人物给您灵感？

　　主持人：有没有故事？

　　马海方：获得这个大奖应该是十几年前了，有一个团体搞了一个大奖赛，应该是民俗什么什么大奖赛。既然是民俗大奖赛就得画你本民族特色的，有地方特点的东西。我就想我是北京人，画北京的特色，我又是画老头。当时我画了很长时间的老头，我画老头的生活，这个生活可能让人看起来，休闲嘛。什么休闲？过去我过东直门，经常看见鸟市那些老人，年轻人也有，玩鸟的人很休闲，那叫那个闲，北京人管上了年纪的称“爷”，管年轻点儿的还叫“小爷”，拎着鸟笼子，嘴里哼着京戏，那有味。

　　所以，给它区分来，画他的春夏秋冬，季节的变化，有色彩变化、人物着装变化、人物表情变化。所以，我就决定画这一套，春夏秋冬四季休闲。

　　主持人：是一套组图。

　　主持人：我们注意到包括《休闲图》，包括您其它的画法图，大多都采用“没(mei)骨法”的这种技巧。我们都知道“没骨法”一般是不用墨线勾轮廓，您觉得您作品的“没骨法”相比于前人的“没骨法”做了哪些改变？有没有突破和创新？

　　马海方：我得给姑娘纠正一下。

　　主持人：好。

　　马海方：不是“没(mei)骨法”。

　　主持人：没(mo)骨法？

　　马海方：对。技巧上,应该是发mo的音。

　　主持人：今天我和新浪所有的网友都学到了一个知识，这叫“没(mo)骨法”，我们记忆深刻。

　　马海方：电视里当时拍过我的片子，我回到家里碰到我们家人，说你画的都是没骨头的画。因为他们不理解没骨，这是一个学科，中国画里有好几个科，这是一种方法。用这种方法表现叫“没骨法”。

　　主持人：好像从古代就开始有了“没骨法”，从古代的徐熙开始。

　　主持人：您为什么对这种技巧特别情有独钟呢？

　　马海方：确切说在古人里有，但是不系统。清朝的时候画鸟画大家岳寿平，他开始非常系统地用来画花卉。再后来就是民国以后，民国以后直到现在，像石鲁、关良这些大师，他们这些人画没骨，是他们画山水画的点景，像石鲁先生，做点景。关良是拿它做戏曲人物。但是真正写实来讲，没有一个系统，没有人专门来进行这些。

　　主持人：您是第一个？

　　马海方：专门来画这个题材，比较专一的就是我一个人。

　　主持人：我算听明白了，意思是以往所有的大家他们那“没骨法”只是作为局部、一部分创作，您是系统地把它全部运用到整幅画来创作。

　　主持人：贯穿了整个艺术创作生涯。